Nechce se vám číst? Článek si můžete i poslechnout
|
Nezpochybnitelná královna popu slaví 66. narozeniny. Její více než čtyřicet let dlouhá kariéra formovala (nejen) hudební průmysl a udávala společenské trendy. Pojďme se ponořit do klíčových hudebních momentů její fascinující cesty.
Začínala jako tanečnice, ale brzy pochopila, že její místo je za mikrofonem. Po několika letech vystupování v newyorských klubech a spolupráce s různými hudebníky se jí podařilo podepsat smlouvu s vydavatelstvím Sire Records, kde vydala v roce 1982 svůj první singl Everybody.
Skutečný průlom však přišel až o dva roky později s albem Like A Virgin, jehož titulní skladba se stala jejím prvním velkým hitem. Píseň byla původně napsaná pro muže a odrážela pocity po ukončení špatného vztahu. Madonna věřila, že text písně, který hovoří o pocitu „znovunabytí nevinnosti“, perfektně sedí k jejímu provokativnímu, ale i trochu hravému a nezkrotnému stylu. Jakmile byla píseň vydána, způsobila rozruch nejen svým názvem, ale také sexuálním podtextem, Vše umocnil videoklip, který vyvolal bouřlivé reakce. Někteří kritici ho odsuzovali jako příliš provokativní, zatímco jiní chválili Madonnu za její odvahu a schopnost překračovat hranice.
Text písně reflektuje postoj ženy, která upřednostňuje materiální bohatství před láskou. Madonna později přiznala, že se s textem neztotožňuje, přesto skladba výrazně ovlivnila její mediální obraz, přezdívka Material Girl ji dlouho provázela. Videoklip je inspirován legendárním filmem Gentlemen Prefer Blondes s Marilyn Monroe, konkrétně scénou, kde slavná MM zpívá Diamonds Are a Girl’s Best Friend. Madonna se ve videu oblékla do růžových šatů podobných těm, které nosila Marylin, a obklopena mužskými tanečníky v oblecích, vytvořila obraz, který se stal ikonickým. Navzdory úspěchu písně Madonna později vyjádřila nelibost nad tím, jak byla kvůli Material Girl vnímána. Cítila, že kvůli této písni byla často škatulkována jako někdo, kdo je povrchní a posedlý bohatstvím, což prý neodpovídalo její osobnímu přesvědčení. Madonna také zmínila, že právě tato píseň byla jedním z důvodů, proč se snažila neustále měnit image a umělecký styl, aby se vyhnula zařazení do jedné konkrétní škatulky.
Jeden z nejslavnějších a nejkontroverznějších hudebních počinů Madonny kombinuje prvky popu, rocku a gospelu. Text písně byl v té době považován za velmi odvážný, protože spojoval náboženské obrazy se sexuálními motivy. Píseň se stala okamžitým hitem, dosáhla na vrcholy hitparád po celém světě a byla kritikou vysoce ceněna. Nicméně její úspěch byl doprovázen značnou kontroverzí, zejména kvůli hudebnímu videu. Videoklip, který Madonna režírovala spolu s Mary Lambert, obsahoval obrazy křížů, stigmat a sochy černého Ježíše, což vedlo k obvinění z rouhání a rasismu. K bojkotu Madonny vyzval dokonce sám papež! Krátce před vydáním singlu uzavřela Madonna smlouvu s Pepsi na reklamní kampaň, která měla zahrnovat použití Like A Prayer v reklamním spotu. Po premiéře videoklipu však čelil výrobce limonád silné kritice, a tak byla reklamní kampaň rychle stažena, ačkoli Madonna si ponechala celý honorář ve výši pěti milionů dolarů. Incident paradoxně ještě více zvýšil zájem o píseň a přispěl k jejímu celosvětovému úspěchu.
Inspirací pro Vogue byl taneční styl voguing, který vznikl v undergroundových LGBTQ+ komunitách v New Yorku. Tento styl je založený na napodobování póz modelů a tanečníků na módních přehlídkách. Madonna byla tímto jevem fascinována. Černobílý klip plný stylizovaných póz a tanečních sekvencí přispěl k popularizaci stylu a otevřel jej širšímu publiku, Navzdory svému úspěchu se Vogue setkala i s kritikou, zejména od členů LGBTQ+ komunity, kteří měli pocit, že Madonna využívá jejich kulturu ke komerčnímu zisku. Madonna s Vogue vystoupila na různých významných akcích, včetně předávání cen MTV Video Music Awards, kde předvedla nezapomenutelné představení inspirované Marií Antoinettou.
Skladba byla vytvořena v době, kdy Madonna experimentovala se sexuálními tématy nejen v hudbě, ale také v jiných projektech. Tehdy totiž vznikla i její kontroverzní kniha Sex a film Tělo jako důkaz (Body Of Evidence). Píseň Erotica byla od svého vydání silně diskutovaná kvůli svým otevřeně sexuálním tématům. Videoklip, ve kterém se objevují scény BDSM a sadomasochismu, byl považován za natolik kontroverzní, že ho MTV původně zakázala během dne vysílat a diváci ho mohli vidět až po 23. hodině večer.
Píseň pochází z alba Ray Of Light, které představovalo zásadní změnu v jejím hudebním stylu. Ten se víc soustředil na elektroniku, ambientní zvuky a duchovní témata. Skladba byla inspirovaná zpěvaččinými osobními zážitky a její duchovní cestou, zejména zájmem o kabbalu a východní filosofii, které v této fázi svého života objevila. Frozen je charakteristická svým něžným a melancholickým tónem.
Tento energický dancepopový track je postaven na samplu písně Gimme, Gimme, Gimme (A Man After Midnight) skupiny ABBA. Získání práv na jeho použití bylo velkou výzvou, protože členové skupiny ABBA a autoři písně, Benny Andersson a Björn Ulvaeus, jen velmi zřídka dovolují použití svých skladeb. Nicméně Madonně se podařilo přesvědčit duo o své vizi, což vedlo ke vzniku této úspěšné skladby. Ta se stala mezinárodním hitem, který dosáhl na vrchol hitparád ve více než 40 zemích, prodalo se ho přes 9 milionů kopií po celém světě, stal se symbolem jejího návratu na vrchol hudební scény a zároveň potvrdil Madonninu schopnost neustále se přizpůsobovat a inovovat.
Během tvorby alba Rebel Heart, ze kterého pochází i skladba Ghosttown, byly na internet nelegálně umístěny nehotové demo verze několika písní. Madonna na to zareagovala tím, že urychlila vydání šesti písní z alba jako vánoční dárek pro své fanoušky. Text písně se zaměřuje na postapokalyptický svět, kde lidé musí čelit následkům destrukce, ale stejně se navzájem podporují a milují. Píseň se stala silným vyjádřením lidské odolnosti a víry ve světlo i v těch nejtemnějších chvílích. Zabodovala zejména na americkém trhu, dosáhla na první místo v Billboard Dance Club Songs Chart.